Studium zaměřené na přeměnu surové, amorfní hmoty v umělecký artefakt představuje unikátní spojení tradičního řemesla, výtvarného cítění a moderních technologií. Jde o komplexní vzdělávací proces, který klade důraz na hluboké porozumění materiálu v jeho rozmanitých podobách a vlastnostech. Žáci se nejprve seznamují se základními kameny výtvarné kultury prostřednictvím předmětů jako Dějiny umění, které jim poskytují kontext a inspiraci napříč staletími, od antických mozaik až po současné konceptuální instalace. Klíčová je Výtvarná příprava, kde se rozvíjí základní dovednosti v kresbě a malbě, schopnost kompozice, práce s barvou, světlem a stínem, což je nezbytný předpoklad pro jakoukoliv další tvorbu. Tento základ je dále rozšířen v hodinách Modelování, kde se studenti učí trojrozměrnému myšlení a převádění dvojrozměrného návrhu do fyzické podoby, což je esenciální pro pozdější práci s objemem. Stěžejní část výuky se však odehrává v dílnách a ateliérech, kde teorie přechází v praxi. Předmět Technologie se podrobně věnuje chemickému složení různých typů sklovin, jejich chování při různých teplotách, metodám tavení, chlazení a dalším fyzikálním i chemickým procesům, které jsou pro úspěšnou práci s materiálem nezbytné. Praktická cvičení pak pokrývají široké spektrum technik, od prastarého umění foukání skla u pece, které vyžaduje nejen zručnost, ale i fyzickou zdatnost a dokonalou souhru, přes techniky zušlechťování za studena, jako je broušení, rytí a pískování, které naopak vyžadují trpělivost a mikroskopickou přesnost. Studenti se učí také technikám malby na sklo, leptání, tvorbě vitráží či fusingu, tedy spékání plochých kusů do jednoho celku. Součástí moderní výuky je i práce s počítačovou grafikou pro vytváření precizních návrhů a vizualizací. Cílem je vychovat absolventa, který nejenže dokonale ovládá řemeslnou stránku věci, ale je zároveň i kreativním a samostatně uvažujícím tvůrcem schopným realizovat vlastní umělecký záměr od prvotní skici až po finální, dokonale opracovaný objekt.
Uplatnění absolventů oboru
Absolventi tohoto specifického zaměření mají překvapivě široké možnosti uplatnění, které dalece přesahují představu osamoceného umělce ve vlastním ateliéru, ačkoliv i to je jedna z možných a častých cest. Mnoho z nich nachází pracovní příležitosti ve velkých i malých sklářských hutích a studiích, kde se mohou podílet na výrobě designových kolekcí, luxusních nápojových souborů, svítidel či unikátních uměleckých děl pro klienty z celého světa. Mohou pracovat na pozici brusiče, rytce, malíře skla nebo přímo jako hutní sklář. Jiní se specializují na design a působí v designérských studiích nebo jako samostatní designéři, kteří spolupracují s architekty a interiérovými designéry na zakázkových prvcích, jako jsou skleněné příčky, obklady, schodiště nebo monumentální světelné instalace pro veřejné i soukromé prostory. Významnou oblastí uplatnění je také restaurování a památková péče, kde je zapotřebí hlubokých znalostí historických technik a materiálů pro opravy a rekonstrukce cenných vitráží v kostelech, zámcích a jiných historických objektech. Absolventi mohou rovněž pracovat v galeriích a muzeích jako kurátoři či odborní pracovníci se zaměřením na sklo. Další možností je dráha samostatného tvůrce na volné noze, který realizuje vlastní umělecké vize a prodává svá díla prostřednictvím galerií, designových obchodů nebo online platforem. Tento směr často zahrnuje tvorbu autorských šperků, dekorativních objektů, plastik a limitovaných sérií užitého umění. V neposlední řadě mohou své znalosti a dovednosti předávat dál jako lektoři výtvarných kurzů, dílen nebo jako pedagogové na uměleckých školách. Někteří absolventi pokračují v dalším studiu na vysokých školách uměleckého či designového zaměření, čímž si otevírají dveře k akademické a teoretické dráze.
Platy či mzdy
Platové a mzdové podmínky absolventů jsou velmi rozmanité a odvíjejí se od celé řady faktorů. V případě zaměstnaneckého poměru v zavedené firmě či sklárně se počáteční ohodnocení obvykle pohybuje na úrovni srovnatelné s jinými kvalifikovanými řemeslnými a uměleckořemeslnými profesemi. S rostoucí praxí, získanými zkušenostmi a prokázanou kvalitou práce se finanční ohodnocení postupně zvyšuje. Výrazně lépe ohodnoceny bývají specializované a úzce profilované pozice, například pozice mistra v dílně, hlavního designéra nebo vysoce kvalifikovaného restaurátora pracujícího na prestižních zakázkách. Značný rozdíl v příjmech panuje také v závislosti na regionu a prestiži zaměstnavatele. Zcela odlišná je situace u nezávislých tvůrců a designérů pracujících jako osoby samostatně výdělečně činné. Jejich příjem není fixní a je přímo závislý na počtu a finančním objemu získaných zakázek, úspěšnosti prodeje vlastních děl a schopnosti budovat si jméno a klientskou základnu. Tato cesta s sebou nese jistou míru ekonomické nejistoty, zejména v začátcích, ale zároveň nabízí potenciál pro dosažení výrazně nadprůměrných příjmů, které mohou dalece přesáhnout mzdy v zaměstnaneckém poměru. Úspěšný umělec, jehož díla jsou žádaná mezi sběrateli a galeriemi, nebo designér, který získá velkou komerční zakázku, může dosáhnout velmi atraktivního finančního ohodnocení. Obecně platí, že finanční úspěch v tomto oboru je silně spjat s talentem, pílí, originalitou, obchodními dovednostmi a schopností sebeprezentace.
Uchazeči
Tento typ studijního oboru je ideální pro jedince, v nichž se snoubí umělecká duše s precizním řemeslníkem. Je vhodný pro ty, kteří mají vrozené výtvarné cítění, smysl pro detail, harmonii barev a tvarů a vynikající prostorovou představivost. Nezbytností je značná dávka trpělivosti a pečlivosti, protože práce s křehkým a často nevyzpytatelným materiálem vyžaduje soustředění a schopnost nenechat se odradit dílčími neúspěchy, které jsou přirozenou součástí tvůrčího procesu. Uchazeč by měl mít dobře vyvinutou jemnou motoriku a manuální zručnost, ale v některých technikách, jako je práce u hutní pece, se uplatní i dobrá fyzická kondice a odolnost. Důležitá je také touha neustále se učit, experimentovat a posouvat hranice vlastních možností i materiálu samotného. Budoucí student by měl být kreativní a inovativní, ale zároveň by měl mít úctu k tradici a historii řemesla. Je to obor pro osobnosti, které netouží po stereotypní práci a které nacházejí uspokojení v procesu tvorby, v přeměně myšlenky ve hmotný, esteticky hodnotný objekt. Právě taková kombinace vlastností a vloh předurčuje uchazeče k úspěchu ve studiu i následné praxi v náročném, ale nesmírně obohacujícím oboru Tvorba uměleckého skla.
