Studium tohoto specifického uměleckého zaměření představuje komplexní a intenzivní přípravu pro budoucí profesionály v oblasti performativního umění, kde se prolíná složka herecká, pěvecká a taneční v jeden syntetický celek. Nejde o izolované studium jednotlivých disciplín, ale o jejich vzájemné propojení a aplikaci v jevištní praxi. Stěžejními předměty jsou proto ty, které rozvíjejí klíčové interpretační dovednosti. Patří sem především herecká výchova, která studenty provází od základních etud zaměřených na soustředění, představivost a partnerskou souhru až po práci na komplexních charakterech a rolích v rámci školních představení. Neméně důležitá je jevištní mluva, kde se klade důraz na správnou artikulaci, ortoepii, práci s dechem, intonací a hlasovou dynamikou, což je základem pro srozumitelný a působivý jevištní projev. Pěvecká složka je rozvíjena prostřednictvím individuální hlasové výchovy, která se zaměřuje na správnou techniku zpěvu, rozšiřování hlasového rozsahu a kultivaci pěveckého projevu v různých žánrech, od šansonu přes pop až po muzikálové árie. Doplňuje ji sborový zpěv, který učí studenty harmonickému cítění a schopnosti začlenit svůj hlas do většího celku. Pohybová příprava je zajištěna výukou tance, často zahrnující základy klasického baletu pro správné držení těla, moderního a výrazového tance pro kreativitu a jevištního pohybu, který se soustředí na praktické dovednosti jako jsou pády, souboje či stylizovaný pohyb. Vedle těchto praktických disciplín je vzdělávání doplněno teoretickými předměty, jako jsou dějiny divadla a dějiny hudby, které poskytují studentům nezbytný kulturní a historický kontext. Dále se setkávají s dramaturgií, která je učí analyzovat texty a rozumět struktuře dramatického díla. Součástí výuky je často i hra na klavír jako povinný nástroj, který slouží k základní hudební orientaci a schopnosti samostatné přípravy. Cílem této komplexní přípravy je vychovat všestranného umělce, který je schopen flexibilně reagovat na požadavky různých divadelních žánrů a mediálních formátů, disponuje vysokou mírou disciplíny, kreativity a schopností pracovat pod tlakem v kolektivu.
Uplatnění absolventů oboru
Absolventi nacházejí široké spektrum uplatnění, které zdaleka nekončí jen na divadelních prknech, ačkoliv právě ta představují primární cíl mnohých studentů. Mohou působit jako herci a herečky v činoherních, hudebních, muzikálových, alternativních či loutkových divadlech, a to jak v rámci stálého angažmá v repertoárových divadlech, tak i jako nezávislí umělci na volné noze spolupracující na různých projektech. Jejich pěvecké a pohybové dovednosti je předurčují pro role v muzikálových produkcích, operetách nebo v profesionálních pěveckých sborech. Mimo divadlo se otevírají významné příležitosti ve filmovém a televizním průmyslu, kde se mohou uplatnit v rolích ve filmech, seriálech, televizních inscenacích či reklamách. Velmi perspektivní a často vyhledávanou oblastí je dabing, kde je zapotřebí nejen příjemného hlasu, ale především hereckých schopností pro ztvárnění postavy pouze hlasovými prostředky. Absolventi se také často stávají úspěšnými rozhlasovými herci, moderátory v rádiích či televizích nebo načítají audioknihy. Jejich komunikační a prezentační dovednosti jsou využitelné i v rolích animátorů v cestovním ruchu, event manažerů nebo tiskových mluvčích. Pedagogické nadání mohou zúročit jako lektoři dramatické výchovy, tance či zpěvu na základních uměleckých školách, v domech dětí a mládeže nebo vedením soukromých kurzů. Někteří absolventi se vydávají cestou vlastního podnikání a zakládají si vlastní divadelní soubory, umělecké agentury nebo produkční společnosti. V neposlední řadě je toto studium ideální přípravou pro přijímací zkoušky na vysoké umělecké školy, jako je Divadelní fakulta Akademie múzických umění v Praze (DAMU) nebo Divadelní fakulta Janáčkovy akademie múzických umění v Brně (JAMU), kde mohou své vzdělání dále prohlubovat a specializovat se.
Platy či mzdy
Platové a mzdové podmínky absolventů těchto uměleckých profesí jsou charakteristické svou mimořádnou proměnlivostí a závisí na obrovském množství faktorů, takže nelze stanovit žádný pevný průměr. Nejedná se o povolání s tabulkovým platem, s výjimkou stálého angažmá ve státem či městem zřizovaných divadlech, kde existují platové třídy, avšak i zde je finální příjem často ovlivněn osobním ohodnocením, počtem odehraných představení a dalšími bonusy. Pro většinu umělců pracujících na volné noze je příjem vysoce nepravidelný a projektový. Honoráře se odvíjejí od prestiže a rozpočtu dané produkce, velikosti a náročnosti role, známosti jména interpreta a jeho vyjednávacích schopností. Začínající herec v menším regionálním divadle bude mít diametrálně odlišné finanční podmínky než etablovaná hvězda filmového plátna nebo úspěšný dabér s mnoha zakázkami. Významnou roli hraje také diverzifikace příjmů. Mnoho umělců kombinuje divadelní práci s účinkováním v televizních seriálech, reklamách, moderováním společenských akcí, dabingem nebo pedagogickou činností, aby si zajistili stabilnější finanční tok. Obecně platí, že v počátcích kariéry bývají příjmy spíše nižší a nestabilní a vyžadují od absolventa velkou míru finanční gramotnosti a schopnosti tvořit si rezervy. S rostoucími zkušenostmi, budováním profesionálních kontaktů a získáváním renomé se finanční ohodnocení může výrazně zvýšit, avšak nikdy neztrácí prvek nejistoty spojený s povahou uměleckého trhu.
Uchazeči
Tento typ vzdělávání je určen pro osobnosti s výraznými uměleckými předpoklady, silnou vnitřní motivací a touhou po seberealizaci na jevišti či před kamerou. Ideální uchazeč by měl být přirozeně kreativní, s bohatou fantazií a schopností empatie, která mu umožňuje vcítit se do myšlení a cítění různých postav. Nezbytná je určitá míra extroverze nebo alespoň schopnost ji na veřejnosti projevit, komunikativnost a radost ze spolupráce v kolektivu, neboť divadlo je především týmová práce. Klíčová je také psychická a fyzická odolnost. Studium i následná profese jsou velmi náročné, plné stresu z veřejných vystoupení, nutnosti učit se velké množství textu pod časovým tlakem a schopnosti přijímat a zpracovávat kritiku, ať už od režiséra, pedagogů nebo recenzentů. Student musí být obdařen vysokou mírou disciplíny, trpělivosti a ochotou na sobě neustále pracovat a zdokonalovat své dovednosti. Dobré pohybové a rytmické cítění, stejně jako hudební sluch a zdravý hlasový fond, jsou základními předpoklady, které se během studia dále rozvíjejí. Není to obor pro lidi hledající jistotu, pevný řád a předvídatelnou kariéru. Je pro ty, kteří vnímají umění jako své poslání a jsou ochotni mu obětovat značné množství energie a času. Proto je studium oboru Hudebně dramatické umění ideální volbou pro jedince, kteří jsou připraveni věnovat svůj život a energii tomuto náročnému, ale nesmírně obohacujícímu poslání.
