Studium tohoto unikátního uměleckého zaměření je intenzivní a komplexní proces, který klade mimořádné nároky na studentovu píli, talent a odhodlání. Nejedná se o pouhé zvládnutí techniky hry na nástroj, nýbrž o hluboké ponoření do specifické hudební kultury, její historie, teorie a především jejího ducha. Stěžejním prvkem výuky je individuální lekce na hlavní nástroj, ať už se jedná o saxofon, trubku, klavír, kontrabas, bicí soupravu, kytaru či zpěv. Zde se student učí nejen technické bravuře, ale především stylové interpretaci, frázování a základům improvizace, která je esencí celého žánru. Neméně důležitou složkou je souborová hra. Studenti jsou od počátku zapojováni do menších ansámblů, takzvaných komb, i do velkého orchestru neboli big bandu. Právě zde se učí praktické aplikaci teoretických znalostí, komunikaci s ostatními hudebníky, vzájemnému naslouchání a schopnosti pohotově reagovat na hudební podněty spoluhráčů. Učí se své roli v rámci rytmické sekce či melodické sekce a chápou, jak jednotlivé nástroje tvoří soudržný a pulzující celek. Teoretická výuka je robustní a specificky zaměřená. Předmět harmonie se nevěnuje pouze klasickým postupům, ale soustředí se na rozšířenou harmonii, alterované akordy, modální systémy a analýzu harmonických struktur typických pro daný styl. Důraz je kladen na praktické využití při tvorbě doprovodů a improvizaci. Intonace a sluchová analýza trénuje schopnost studenta rozpoznávat intervaly, akordy, rytmické vzorce a celé melodické fráze pouze poslechem, což je klíčová dovednost pro transkripci sól slavných mistrů i pro vlastní tvůrčí práci. Dějiny hudby se specializují na vývoj tohoto specifického proudu od jeho kořenů v blues a ragtimu přes éru swingu, bebopu, coolu až po moderní a fúzní formy. Povinnou součástí bývá i hra na klavír jakožto vedlejší nástroj, neboť klaviatura poskytuje ideální platformu pro pochopení a vizualizaci komplexních harmonických jevů. Studenti se rovněž učí základům aranžování a kompozice, aby byli schopni nejen interpretovat, ale i tvořit vlastní hudbu a úpravy pro různá nástrojová obsazení. Cílem studia není vychovat pouze instrumentalisty, ale komplexní hudební osobnosti s hlubokým vhledem do problematiky, schopné samostatného a kreativního myšlení.
Uplatnění absolventů oboru
Absolventi tohoto specializovaného programu mají překvapivě široké spektrum možností uplatnění, které dalece přesahuje hranice úzce definovaného žánru. Nejčastější a nejpřirozenější cestou je dráha profesionálního hudebníka na volné noze. Tito umělci vystupují v klubech, na festivalech, firemních akcích a soukromých oslavách, ať už jako sólisté, členové vlastních kapel nebo jako najatí hráči pro různé projekty. Jejich flexibilita a improvizační schopnosti jsou vysoce ceněny i v příbuzných žánrech, jako je soul, funk, R & B, pop či latinskoamerická hudba. Mnozí nacházejí uplatnění jako stálí či hostující členové tanečních a plesových orchestrů nebo divadelních kapel, které doprovázejí muzikálová představení. Další významnou oblastí je studiová práce. Zkušení absolventi se stávají vyhledávanými studiovými hráči, kteří natáčejí hudební podklady pro alba jiných interpretů, filmovou a televizní hudbu nebo reklamní znělky. Tato práce vyžaduje kromě hráčské virtuozity i schopnost rychlé orientace v notovém zápisu a maximální preciznost. Pedagogická činnost představuje další stabilní pilíř uplatnění. Absolventi mohou vyučovat na základních uměleckých školách, v soukromých hudebních školách, vést workshopy nebo poskytovat individuální lekce hry na nástroj a hudební teorie. Jejich hluboké znalosti improvizace a harmonie jsou v pedagogické praxi velmi žádané. Tvůrčí jedinci se mohou profilovat jako skladatelé a aranžéři, kteří píší hudbu pro kapely, divadla, film nebo komerční účely. Znalost instrumentace a harmonie jim umožňuje efektivně pracovat s různými hudebními tělesy. Někteří absolventi se uplatní i v oblastech, které s aktivním hraním souvisí jen okrajově, například jako hudební dramaturgové v rádiích či kulturních institucích, hudební publicisté, manažeři kapel nebo zvukoví mistři, kde zúročí svůj vytrénovaný sluch a hudební přehled.
Platy či mzdy
Mzdové a platové podmínky absolventů jsou extrémně rozmanité a nelze je jednoduše zařadit do tabulek. Příjem hudebníka na volné noze je ze své podstaty nepravidelný a projektový, silně závislý na jeho reputaci, síti kontaktů, vytíženosti a regionu, ve kterém působí. V jednom měsíci může příjem výrazně převyšovat celostátní průměr díky sérii dobře placených vystoupení, zatímco v jiném může být minimální. Úspěšný a žádaný instrumentalista, který kombinuje živé hraní, studiovou práci a pedagogickou činnost, si může zajistit velmi nadstandardní životní úroveň. Naopak začínající hudebník musí často počítat s obdobím finanční nejistoty a nutností doplňovat příjmy i z jiných zdrojů. Plat pedagoga na základní umělecké škole je obvykle stabilnější, řídí se platovými tabulkami ve školství, ale jeho výše nemusí dosahovat potenciálních výdělků úspěšného performera. Příjmy studiových hráčů jsou odvislé od počtu a typu zakázek. Finanční ohodnocení skladatele či aranžéra se odvíjí od prestiže projektu a rozsahu práce. Obecně platí, že finanční úspěch v tomto oboru je méně o formálním vzdělání a více o kombinaci talentu, pracovitosti, spolehlivosti, podnikatelského ducha a schopnosti budovat a udržovat profesionální vztahy. Mnozí absolventi dosahují finanční stability diverzifikací svých činností – kombinují hraní v několika kapelách, výuku a občasnou studiovou práci.
Uchazeči
Tento typ studia je vhodný pro specifický typ osobnosti, pro kterou je hudba nejen koníčkem, ale životní vášní a posedlostí. Ideální kandidát je především nesmírně trpělivý a disciplinovaný jedinec, ochotný věnovat tisíce hodin osamělému cvičení na nástroj s vidinou postupného, často pomalého zdokonalování. Musí mít v sobě hluboce zakořeněnou vnitřní motivaci, protože vnější odměny a uznání přicházejí často až po mnoha letech tvrdé práce. Nezbytná je kreativita a otevřená mysl, touha experimentovat, hledat vlastní hudební hlas a nebát se opustit bezpečí naučených frází a postupů. Student musí být vynikajícím spoluhráčem – empatickým, komunikativním a schopným naslouchat ostatním, protože tento žánr je dialogem. Zároveň musí disponovat zdravou dávkou sebevědomí a psychickou odolností, aby ustál konkurenční prostředí, kritiku i nevyhnutelná období neúspěchu či nedostatku pracovních příležitostí. Je to člověk zvídavý, který neustále poslouchá, analyzuje, studuje historii a snaží se rozšiřovat své obzory. Neměl by mu chybět ani jistý podnikatelský duch a organizační schopnosti, neboť kariéra hudebníka na volné noze vyžaduje sebepropagaci, networking a správu vlastních financí. Není to cesta pro ty, kdo hledají jistotu, pravidelnou pracovní dobu a stabilní příjem od devíti do pěti. Je to volba pro ty, kteří jsou ochotni podstoupit značné riziko a obětovat mnohé pro naplnění své umělecké vize a pro radost z tvorby a interpretace hudby, která je srdcem středoškolského oboru Hudba – zaměření Jazz – 8244N01.
